尽管在书画界渐有名气，但赵并不满足。为了在艺术造诣上更上一层楼，２００２年，书画家赵世君成了“北漂一族”，并开始在北京画院进修学习。进修期间再得名师指点，赵的书画更显特点——将山水写意融入花鸟写意之中。特别要说的是，赵画的梅花，由于象铁一样坚挺，于是便得到了京城“赵铁梅”这个雅号，并在中国书画界实实在在地占有了一席之地。有专家指出，赵的画求的是简洁的墨趣。在其花鸟画中，特别是画梅时，他能将梅花未开、欲开、盛开、将残四状态跃然纸上，而且枝分老嫩，花按阴阳，笔墨颠狂，令人欣喜。其所写梅，白花者如玉女，红花者似壮士。其所画之梅，看似老干苍劲，几无生趣，然新枝吐蕊，生机盎然，梅魂现身，呼之竟发万物竞春之息。实乃惟妙惟肖。他的竹梅画法采用工兼写的手法，或双勾填彩或小草写意，形象洗练。有时画雪梅一枝，修竹两管，笔法清逸，意境内外朦胧。 
　　爱梅，写梅，赞梅，传梅，已成为书画家赵世君目前生活中不可或缺的重要部分。然在写生基础之上，不断求新求变仍然是赵矢志不渝的艺术与人生追求。谈到这里，书画家赵世君对记者说：“中国是一个注重用线条表现艺术内涵的国家，解决好线条的结构问题才能使中国的书画得到真正意义上的表现。更重要的是，中国的书画创作要与传统拉开距离，创新是我们世代人孜孜以求的目标。我要用我的笔墨向世人介绍现代意义上的中国书画……” 
　　俏不争春然报春，待到山花烂漫时，君在丛中笑。曾对赵深有影响的关山月，其所代表的“岭南画派”不断发展的一大秘诀就是不断求新求变。我们在此也祝愿赵世君先生自己的艺术之路越走越宽广。